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Affiche du spectacle Chante Edmond

Fiche du spectacle Chante, Edmond !

Chante, Edmond !

Sacré Tympan

Discipline

Opéra

Groupe d’âge

5 à 11 ans

Durée

50 min.

Affiche du spectacle Chante Edmond

Thématique

Comment se construire en dehors du regard de l'autre?

Ce que les artistes veulent

  • Affirmer que suivre sa propre voie est essentiel
  • Montrer que toute rencontre peut changer un parcours de vie
  • Offrir aux enfants une forme ludique et accessible de l'opéra

Ce que les artistes ne veulent pas

  • Que les enfants pensent qu'ils doivent abandonner leurs rêves s'ils rencontrent des difficultés

Résumé

Edmond adore chanter… au grand dam de son père qui lui demande de se taire à répétition. Un jour, exaspéré, celui-ci l'exhorte à quitter la voiture. Edmond prend alors la direction de la forêt, où il rencontre un lièvre, un oiseau, un renard, un orignal, et même un ours. Les animaux ajouteront leur chant au sien et l'aideront à trouver sa voix. Que tout le monde se le tienne pour dit : Edmond n'arrêtera jamais de chanter !

Dans une ambiance de cabaret où se côtoient chant lyrique, jazz, rock et comédie musicale, les marionnettes accompagnent Edmond dans sa quête.

Trois visages qui expriment différentes émotions.

Il n'y a pas besoin d’être un expert pour apprécier une oeuvre.

Il n’y a pas de bonne ou mauvaise perception/interprétation.

On n'a pas obligatoirement quelque chose à comprendre.

Ce n’est pas parce qu’on n’a pas apprécié un spectacle une fois que ce sera toujours le cas.

Un enfant qui rit avec une adulte

Vivre une expérience artistique ne se limite pas à aimer ou ne pas aimer une oeuvre. Toutes les nuances de ce que l’on peut ressentir peuvent être explorées.

Tout ce qu’on vit dans un spectacle est bon à prendre, même l’ennui.

Un personnage à lunettes qui se questionne en regardant un crâne.

Les enfants ont besoin d’exprimer leurs émotions durant la représentation.

Les “chuts” pendant la représentation peuvent être plus dérangeants que le rire des enfants.

  • Ténor : Guillaume Borys
  • Mezzo-soprano : Claudine Ledoux
  • Baryton : Pierre Rancourt
  • Saxophones soprano et baryton, flûte et ordinateur : Pierre Labbé
  • Guillaume Martineau : Piano
  • Guitare : François Jalbert
  • Musique : Pierre Labbé
  • Texte : Simon Boulerice
  • Mise en scène : Philippe Boutin
  • Costumes, scénographie et marionnettes : Leilah Dufour-Forget
  • Éclairages : Leticia Hamaoui
  • Co-conception des marionnettes : Isabelle Chrétien
  • Direction technique et Régisseuse : Ariane Roy
  • Sonorisation : Maxime Gamache (ou Baptiste Tissot)
  • Assistance à la mise en scène : Juliette Dumaine et Ariane Roy
  • Direction de production : Simon Beetschen
  • Photographies : Hugo B. Lefort
  • Comptabilité de production : Nicole J. Charbonneau, La Tour à pistons
  • Le spectacle a bénéficié d’une résidence (coproduction) : à la Place des Arts (Québec).
  • Photos du spectacle : © Hugo B. Lefort